Čuveni njemački DJ nosi titulu glazbenog kameleona, jer već desetljećima vlada žanrovima bez kompromitiranja svoje vizije. Pred nastup u splitskom Kameleonu, povjerio nam je neke tajne svoje karijere!
Još od ranih 80-tih, Timo Maas probija granice elektroničkog zvuka, za DJ pultom, ali i u studiju. Svojim je hit trakama oduvijek udarao nove smjerove na house, techno i trance top ljestvicama, a njegovi su nastupi dio povijesti klupske scene na ovim prostorima, gdje je oduvijek imao status jednog od najomiljenijih izvođača. Nakon svih tih godina, i dalje ima poseban osjećaj za stapanje u vibru s publikom, što je talent koji nema svatko, a čak i oni koji hga imaju – rijetko ga znaju uzgojiti i održavati. Zanimalo nas je kako mu to polazi za rukom!
Čini se da izvrsno održavaš ravnotežu između undergrounda i mainstreama. Što za tebe znače ta dva pojma? Kako uspijevaš ploviti kroz karijeru radeći glazbu koju voliš, a da te pritom za to i plate?
Doista je privilegija zarađivati radeći ono što voliš… Overground/underground – zbilja, što to danas uopće znači? Sve je to je glazbeni biznis, a ja se ne ograničavam na samo jedno poilje. Volim sve perspektive, ali je očito i da dajem sve od sebe kako bih ostvario vlastite ideje i namjere.
Obzirom da je scena na tvojim počecima bila sasvim drugačija, a i na to da si svjedočio razvoju klupske glazbene industrije, koji bi savjet pružio producentima i DJ-ima u usponu? Kako ostati na pravoj strani i preživjeti na današnjoj sceni kao novi izvođač?
Na neki način, danas je doista teško. Nije nužno da se radi o talentu, čak je rijetko talent u pitanju, više se radi o ispravnom marketingu i konceptu promocije. Vremena kad sam počeo su bila sasvim drugačija, a DJ-i uopće nisu bili cool. Ono što nas je držalo je bila čista ljubav prema glazbi, nije bilo govora o nekoj obećanoj slavi ili bogatstvu. Ključni savjet: budite originalni, prepoznatljivi, budite ono što jeste i nikad ne kopirajte ostale.
Imaš bogatstvo klupskog iskustva, pa je sigurno da si imao prilike doživjeti organski razvoj žanrova, njihove oscilacije i trendove. Koje se nove struje rađaju i što možemo očekivati od budućnosti clubbinga? Postoje li neki izazovi koje će scena moratui preuzeti?
Poantu clubbinga ćeš naći u ljudima koji izlaze kako bi se prepustili i plesali… Danas čak i više nego na počecima scene. Što se tiče kvalitete u glazbi, ključni sastojci su uvijek inspiracija i raznovrsnost. Naravno, na tržištu je konkurencija ogromna, ali – kao i obično – oni koji su najbolji, s najstvarnijim idejama i inspiracijom će uvijek pobijediti. Scena je uvijek imala svoje izazove, a kad ih razumiješ i prihvatiš na ispravan način, spreman si za budućnost.
Produkcija ti je živopisna, dodirnuo si mnoštvo žanrova. Kako im pristupaš? Poštuješ li pravila?
Kakva pravila? Hahaha! Ne brinem oko ikakvih pravila, žanrovskih ili ičeg što bi mi moglo ograničiti kreativnost. U vlastitim projektima, kao i u timovima, uvijek slijedim vibru, ali i neuobičajene ideje. Nekad upali, a nekad i ne! U svakom slučaju, nikad ne idem za tim da bih ispunjavao nečija “očekivanja”.
Opiši trenutak za vrijeme komponiranja trake, kad osjetiš da si pogodio zlatnu žilu! Imaš li posebnu metodu, kojom potičeš Muze?
Zanimljivo je što sam imao različite “hitove” na raznim nivoima, u različitim scenama i žanrovima, ali mi se iznimno rijetko događalo da bih za vrijeme produkcije osjetio – “ovo je hit”. To dolazi kasnije, a u sebi nosi kombinaciju sjajne glazbe, pravi trenutak, ali i hype. Osim toga, uvijek je nužna dobra porcija čiste sreće.
Koliko koristiš prednosti digitalnog DJ-anja? Navedi najbitniji izum u suvremenoj tehnologiji, kojim se unaprijedio clubbing!
Znaš što, koristim USB stickove. Možeš reći da sam old-school, ali specijaliziranje u tehnološkim novotarijama te neće učiniti vrhunskim DJ-em. Znam za masu ekipe, koji svi ustrepere oko “najnovije tehnologije”, hahahha. Ali su dosadni k’o picajzle, puno toga što rade nije uopće inspirirano i zvuči prosječno. Tu se vraćamo na karijere bazirane na vještom marketingu, umjesto na talentu!
Izvrsno vladaš festivalskim ceremonijama, ali ćeš u Splitu vrtjeti set u klubu, koji pruža intimniji i komforniji ambijent, te zahtjeva čaroliju drugačije prirode. Kako namjeravaš začarati plesače?
Svoje setove vrtim spontano.. Uvijek! Stoga, još uvijek ne znam kojim ću se oružjem poslužiti, ali je sigurno da ih imam dovoljno spremnih da se lansiraju u pravom trenutku! Vrtim dosta psihodelično, kao da pripovijedam priču, tako da mogu samo preporučiti – budite tamo i povest ću vas u avanturu!
Poslijednjim ćemo pitanjem zaokružiti sve! Čini se da si gotovo uvijek nasmijan i da prštiš energijom! Koja je tvoja tajna za očuvanje ovog pogleda na svijet?
Kao što rekoh, zahvalan sam za poziciju na kojoj se nalazim nakon svih tih godina.. Doista volim ono što radim, jer me još uvijek ludo inspirira! U tome je tajna!
Majstor Maas je u karijeri surađivao s Depeche Mode, Fatboy Slimom, Brianom Molkom iz Placebo i još brojnim zvijezdama scene, vrtio rezidencije na Ibizi, u New Yorku i Londonu, a njegova produkcija s vremenom samo dobiva na zrelosti i kvaliteti, što se odražava i u setovima. Večer s velikanom klupskog zvuka u Kameleonu će zaokružiti E!Nights rezidenti MJ Suddani i Pille, a ulaznice po 70kn možete osigurati na blagajni kluba.
Timo Maas
FACEBOOK | SOUNDCLOUD | WEB
E! Nights presents Timo Maas
FACEBOOK EVENT
