Matija Vojvodić aka Cloudfactory, zagrebački je producent i multiinstrumentalist klasičnog obrazovanja, koji se okrenuo elektronskoj glazbi i produkciji. Dio je benda TOMISLAV, piše za glazbeni portal i, kako sam kaže, slijedi elektronsku glazbu kamo god ga odvede. S vlastitim projektom i produkcijom svirao je na festivalima Moving i Input te De:sonanz u Skopju, a surađivao je i sa Hartera festivalom na njihovoj smartphone aplikaciji ‘TrnTrn’, radio je glazbu za dugometražni film te internacionalne izložbe. Saznajte više o Cloudfactoryju i poslušajte njegov Podcast za Klubikon.
Imaš li kakvih novosti? Na čemu trenutno radiš i s kim?
Za početak, dogovaram detalje oko prvog Cloudfactory albuma koji će biti izdan na Export labelu. Jednu pjesmu remiksirao je Stèv, odlični producent koji izdaje na Emancipatorovom labelu Loci Records i za berlinski Project Mooncircle. Također, punom parom radim na novom projektu Junez, koji radim s Ksen. od početka ove godine i na kojem trenutno surađujemo s japanskom producenticom i pjevacicom Rin. Završio sam glazbu za video redateljice Nikoline Barić, uskoro smo gotovi i s glazbom za kratki film finske producentice Emilije Haukke.
Kad smo kod soundtracka za film… Nicolas Jaar je dodao starom armenskom experimentalnom filmu vlastiti soundtrack. Kojem bi ti filmu najradije dodao vlastitu glazbu?
Filmove uvijek gledam kroz zvuk i soundtrack mi je naravno jako bitan aspekt doživljaja filma. Volim oživljavati film atmosferama i sve više se bacam u tu vrstu glazbene produkcije. Trenutno su mi zanimljivi dokumentarci jer se u njima bilježe pravi događaji i stvarne emocije. ‘Jodorowsky’s Dune’ je remek dijelo dokumentarnog filma s odličnom glazbom Kurta Stenzela. Izdvojio bih i ‘Searching for Sugarman’, dokumentarni film o kantautoru Sixtou Rodriguezu. Da mogu birati radio bih soundtrack za Ridley Scottov friško najavljen nastavak Blade Runnera.
Koji ti je najdraži dio opreme, efekt, zvuk?
Ja sam totalni gear junkie, pogotovo za vintage analognom opremom ali isto tako vjerujem i u funkcionalnost opreme koju kupujem. Roland SH-101 mi je još uvijek najdraži dio opreme.
Nedavno ste ti i Liik predstavili zanimljiv AV projekt u Francuskom paviljonu, hoćete li nastaviti suradnju na nekim novim projektima?
Definitivno. Od Ornamenta, Cloudfactory AV livea kojeg smo predstavili na Illectricity festivalu i Hatcha u Francuskom paviljonu, raditi s Ivanom je uvijek super iskustvo. Trenutno razvijamo nove ideje i dogovaramo prijave na festivale jer želimo dalje gurati i slične projekte uz naravno Cloudfactory AV live.
Kako izgleda tvoj radni dan, imaš li raspored, plan, program, radiš li svaki dan, perferiraš li dan ili noć?
Kombiniram svakodnevni posao s produkcijom glazbe i to s tolikim intezitetom da mi ne ostaje bas vremena za socijalizaciju i izlaske. Na mjuzi radim svakodnevno i perferiram raditi po danu. Nekakav specijalni raspored nemam osim kada mi je stvarno gusto, kao zadnja dva mjeseca prošle godine kada sam radio na liveu za Illectricity i za Hatch u Francuskom paviljonu. Tada mi je raspored bio nužan da sve pohvatam.
Koji su ti trenutno najzanimljiviji producenti?
Pratim dosta producenata i glazbenika, bendova, labelova. Warlus Ghost mi je bio veliko iznenađenje kada je izbacio svoj prvi album na Project Mooncircle prošle godine. Svježinu zvuka koju sam u njegovom albumu otkrio mogao bi usporediti s trenutkom kada sam prvi puta čuo Boards of Canada. Pratim Clarka još od albuma Iradelphic, njegova produkcija mi je uvijek odlična. A remiks koji je napravio za Mike Milosha poslušam često. Dvojac MUTUAL koji izdaje na istom labelu kao i Kimekai, Hush Hush records, izbacio je svjež EP, Fran Seven s Atomnationa mi je super, s Ghostlya Lord Raja i Shigeto, Finkov novi album s Ninja Tunea…
Možemo li te negdje čuti u skorijoj budućnosti?
Više sam orijentiran na izdanja, ali biti će vjerujem što umjetničkih projekata što AV live performansa s Liikom. Reci nam nešto o podcastu.
Možeš li nam izdvojiti jednu stvar iz miksa?
Isto kao i kod produkcije pjesme, miks kod mene ima neku pozadinsku priču a inspiracija za ovu su granice između triphopa, future beats i house, techno glazbe. Prije nego sam počeo raditi na podcastu imao sam ideju napraviti 4/4 miks koji će biti trippy. U miks obično stavljam glazbu koju u tom trenu slušam, pa su tu npr. Weval, odličan nizozemski duo koji su do sada imali svoja izdanja na Atomnationu i Kompaktu, već spomenuti MUTUAL te predivni José González.
Daria Grudić
